MARC-ANTOINE CHARPENTIER Messe & Te Deum à huit voix
Le Concert Spirituel Hervé Niquet
GCD 921611
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Performing artists
Le Concert SpirituelHervé Niquet, director
Stéphanie Revidat Hanna Bayodi François-Nicolas Geslot Anders J. Dahlin Emiliano Gonzalez-Toro Sébastien Droy Benoît Arnould Renaud Delaigue
Production details
Playing time: 79'33 Recorded at Église Notre Dame du Liban (Paris), in September 2005 Engineered by Manuel Mohino Produced by Dominique Daigremont Executive producer: Carlos Céster Booklet essay by Thomas Leconte (Centre de Musique Baroque de Versailles) Design 00:03:00 oficina tresminutos English - Français - Deutsch - Español
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MARC-ANTOINE CHARPENTIER (1643-1704)
Messe & Te Deum à huit voix
1-27 à 8 voix et 8 violons et flûtes [H.3] 28-40 Te Deum à 8 voix avec flûtes et violons [H.145]
Acerca de este CD
El Sr. Charpentier ha permanecido tres años en Roma, de los que ha extraído grandes enseñanzas. Todas sus obras son prueba de ello. (Mercure galant, febrero de 1681) Hacia 1670, Marc-Antoine Charpentier regresó de Roma al cabo de una estancia de alrededor de cinco años, con los oídos y el pensamiento rebosantes de música y de cultura ultramontana. Desde su regreso a París, donde había nacido en 1643 y donde sus cualidades ya lo precedían, Charpentier contó con el apreciable apoyo de algunos de los defensores de la estética italiana, quienes de por sí mantenían relación con los principales círculos romanos de erudición. Desde su llegada a París y durante un decenio, Charpentier colaboró con asiduidad en las ceremonias de la congregación jesuita de Saint-Louis, que le encargó grandes composiciones para doble coro. Entre ellas figuran la Misa a 8 voces, 8 violines y flautas [H.3] y el Te Deum a 8 voces, flautas y violines [H.145], que se cuentan entre las obras más imponentes y suntuosas del compositor. Estas magistrales obras de juventud, testimonio de una gran ciencia de la escritura, presentan los fundamentos de un lenguaje musical ya muy hábil y personal que se afirmaría a lo largo de la carrera del compositor y marcaría a sus coetáneos. Siguiendo sus pasos, compositores como Michel-Richard de Lalande o Henry Desmarest se atrevieron incluso a introducir el doble coro italiano con dos orquestas en el género francés por excelencia, el gran motete.
Hervé Niquet prefiere ser conocido por la pasión que siente por la música francesa en general (con especial interés por la lírica y vocal) que por ser un especialista en música barroca; en este sentido se siente tan a gusto dirigiendo una orquesta sinfónica como su propio ensemble de instrumentos de época, Le Concert Spirituel. A algunos les sorprenderá saber que Niquet ha estado trabajando estrechamente con la Filarmónica de Bruselas preparando una grabación de Debussy, que de hecho será el primer lanzamiento de la nueva aventura emprendida por Glossa dirigida a la exhumación del repertorio del concurso Prix de Rome, que desde su creación ha ido jalonándose con música de los más importantes compositores que ha dado Francia entre 1803 y 1968. [read more...]
Taking a leading role in the revival of tragédies lyriques (or tragédies en musique), the best of the French Baroque opera tradition, is a long, daunting (and expensive) challenge but one which Hervé Niquet has been keen to accept. Present as a singer in the chorus of Les Arts Florissants in 1987 when William Christie put on Lully’s Atys, Niquet formed his own ensemble, Le Concert Spirituel that same year. Since that time he has balanced his own endeavours to stage (and record) key French tragédies with his other musical interests, which extend from Monteverdi to Purcell and Handel (soon to be reissued – now on SACD – is Niquet’s recording of the Fireworks and Water Music suites) right the way through to later composers such as Schumann, Gounod and d’Indy.[read more...]