LUIGI BOCCHERINI (1753-1805)
Tríos de cuerda op. 34
(Arenas de San Pedro, 1781)

CD I

Trío op. 34/5 (G105) en do mayor
01 Largo
02 Allegro vivo
03 Andante lento con variazioni

Trío op. 34/2 (G102) en sol mayor
04 Allegretto comodo assai
05 Minuetto – Trio
06 Adagio
07 Rondeau. Allegro ma non presto

Trío op. 34/4 (G104) en re mayor
08 Allegretto moderato assai
09 Grave – Allegro – Grave
10 Tempo di Minuetto

CD II

Trío op. 34/3 (G103) en mi bemol mayor
01 Allegro vivo ma non presto
02 Largo non tanto
03 Minuetto – Trio
04 Rondeau. Allegretto comodo

Trío op. 34/1 (G101) en fa mayor
05 Andante lento
06 Allegro con brio
07 Minuetto – Trio

Trío op. 34/6 (G106) en mi mayor
08 Allegro giusto
09 Larghetto
10 Minuetto con moto – Trio
11 Rondeau. Andante un poco lento

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Acerca de este álbum

Las diferentes fases en la vida de Luigi Boccherini se reflejan claramente en la música que compuso. Ejemplo de ello son estos seis tríos de cuerda, opus 34, que escribió hacia 1781 –en la época del Stabat mater–, durante su estancia de 9 años en Arenas de San Pedro, cerca de Ávila, y lejos de las condiciones más precarias y el ajetreo de Madrid: hasta allí había seguido a su patrón, el Infante Luis de Borbón, en el exilio de la corte. En condiciones muy confortables para él y su familia, Boccherini prosperó también a nivel artístico: escribió alrededor de 80 obras, muchas de ellas piezas de cámara encargadas por el infante ilustrado, que fue mecenas también de pintores como Goya, Flipart o Paret.

En una pareja de grabaciones realizadas hace unos años, ahora remasterizadas y editadas por Glossa, La Ritirata demuestra su completa comprensión de las intenciones de un compositor de la era clasicista en plena madurez. La configuración del ensemble es de gran calibre: nada menos que los violinistas Hiro Kurosaki y Lina Tur Bonet, y el violonchelista Josetxu Obregón. Las exigencias técnicas planteadas por Boccherini son enormes, especialmente en lo que se refiere al violonchelo (Boccherini, recordemos, fue chelista), que debe asumir, aparte del suyo propio, gran parte del rol de la viola en un cuarteto. Pero por encima de todo destaca la inventiva melódica del compositor, su preferencia por el estilo galante y la audacia armónica, todo ello factores que le aseguraron la popularidad en la Europa de su tiempo.